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＜Day 3＞
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| Take
the 'A' Melody |
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 僕にとって、制作が頓挫する危険性が高いのは、前日の工程で失敗したとき・・・つまり、しっくりく るアレンジのきっかけが作れなかったときと、前日は「こんなもんかな」で置いておいた曲が、翌日聴き直してみたらひどい出来だったときです。今回の曲は、 翌日聴きなおしてみても悪くない感じでした。 「ひどい出来」というのは、音とかパターンそのものが「ださっ・・・」となってしまう、という意味はもちろんですが、曲の一部としてのそれが、その前後の 音楽を想像させてくれそうかどうか、というのも大切なファクターです。部分を聞いたとき、前後につながる音楽が導き出されない場合、それはパーツとしてあ まり魅力的じゃない、ということになります。 今回の場合は・・・うん、これはいけそう。Aメロの感じとかが見えてきました。これをサビとして使うには、もうちょっといろいろ周りを足さないと盛り上が りが足りない感じになってしまいそうですが、それはこのサビにつながるAメロ、Bメロがどのような感じになるか次第なので、今の段階ではこのままにしてお くことにします。それより、さっき頭の中に流れてきたAメロを記録しておきます。＜Day 1＞で やったみたいに、頭の中に流れてきたAメロを捕まえて、とりあえず弾いてメモしておきます。 FM7−E/C−Dm7−Am7 あ、メロディーの音が急にエレピの音に変わってますけど、これは、「この曲は使えそう」ってわかった時点で、「アレンジにぶつからず、かつ目立つ音」とし てガイドメロディー用に使います。アコースティックピアノの音は、これからのアレンジによって曲中で使うかもしれませんけど、このDXエレピの音はアレン ジで使うことはまずないからです。ちなみに、「DX」ってのは「デラックス」じゃなくて、YAMAHAの名機「DX7」のことね。あの時代、DX７は、も ういたると ころで使われましたけど、このエレピの音もすごく特徴的で、一世を風靡しました。さらにちなみにですけど、僕が初めて買ったシンセがこのDX7の二代目 「DX7 II」でした。 さてさて・・・。うーん・・この「F−E/C−Dm−Am」っての、最近自分の中でマンネリだよなぁ。サビのときもそうだったけど、「まず、これ」だもん ね。 FM7−G6−Em7−Am7 これはもっと「普通」。すごくJ-POPっぽい。 FM7−C−G6−Am7 ふむ・・・2つ目のCが「教科書通り」で逆に新鮮。そしたら、次へのつなぎにも FM7−C−G6−Am7・G6・F#dim とかしてみたりして。やりすぎかな・・？でも、これくらいのフックがあった方がいいかもね。これ（F#dim）がないと流れていっちゃいそうだし。ここに これがあるとすると、2回目の終わりも素直にCへ行くんじゃなくて、半音下降を使ってみようかな。 FM7−C−G6−Am7・G・F#dim―FM7−C/E−Dm7・D♭M７−C ちょっとヤらしいかなぁ・・・。でもまぁ、ひとまず保留。明日また聴いてみようっと。。 |
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